“John Carter”: bisschen barock, bisschen banal, sehr unterhaltsam

Die Üblichen Verdächtigen kommen aus “John Carter” und hatten ihren Spaß an diesem Fantasykitsch. Im Podcast reden sie über blaues Blut und Avatar, über Kitsch und das Für und Wider des “barocken Stils” – und Peter lobt, dass der Film sich nicht ganz ernst nimmt:

John Carter – Zwischen zwei Welten (John Carter)
US, UK 2012, 139 Min., Regie: Andrew Stanton

Mehr Informationen, andere Meinungen

Wer wissen will, was es mit der Literaturfigur John Carter eigentlich auf sich hat und warum es 100 Jahre bis zu einer Verfilmung gedauert hat, kann es sich von Selam Ghezae (NEGATIV) erklären lassen:

“Die Geschichte von John Carter war 1912 zuerst als Serie im Zeitschriftenmagazin The All-Story unter dem Namen Under the Moons of Mars zu lesen. Burroughs konnte schnell eine große Leserschaft an sich binden, nicht nur mit Under the Moons of Mars, sein noch bekannteres Werk Tarzan erschien im gleichen Jahr ebenfalls als Fortsetzungsgeschichte.”

Einige spannende Fakten zur Geschichte der Nichtverfilmungen gibt es auch bei Wikipedia. “Bespaßung der großen Kinder” nennt Jan-Philipp Kohlmann (NEGATIV) den Film und nimmt ihn ziemlich auseinander:

“Und so nimmt man auch eine 100 Jahre alte, abgedroschene Pulp-Story mit Kusshand, um die Bildwelten erfolgreicher Sci-Fi-Märchen zu kompilieren.”

Florian Lieb (Symparanekronemoi) entdeckt in “John Carter” viel Lobenswertes – hätte ich nicht erwartet, dass ihm diese Disneyproduktion zusagt:

“Somit ist Disneys John Carter in seiner Summe ein imposantes und vergnügliches Fantasy-Epos, dem man allenfalls vorwerfen kann, mehr in seinen zwei Stunden erzählen zu wollen, als ihm vielleicht gut tut.”

Der Audio-Podcast steht unter einer Creative Commons-Lizenz.

LIFE: “Ich könnte mich gar nicht weit genug verlaufen in diesen Shopping Malls!”

Die Serienflittchen sind wieder zu Gast bei SchönerDenken und schauen sich “Life” an.

NEUNZEHNTE EPISODE: KAUFRAUSCH – BLACK FRIDAY

Weihnachten nähert sich mit Riesenschritten – und in einer prächtig dekorierten Shopping Mall wird ein Toter gefunden, hübsch drapiert auf einem Geschenketisch. Reese und Crews ermitteln, nicht ohne selbst nach dem ein oder anderen netten Präsent zu schauen…
Zitat aus der Serie:

„Ich bin neutral wie die Schweiz! Die hatten auch Nazigold!“

Sexiest Men on US-TV – natürlich mit Damian Lewis:

In der nächsten Folge schauen sich die Serienflittchen die neunzehnte Episode “Badge Bunnies” an (02X09). Bleiben Sie also an den Empfangsgeräten und schalten Sie am nächsten Dienstag wieder ein.

“Madame de”: Man kann an gebrochenem Herzen sterben

Prof. Pu empfiehlt: “Madame de” von Louise de Vilmorin

An Schnitzlers Reigen erinnerte mich die Geschichte über Madame de, einer adlige Dame der französischen High Society der 1950er Jahre. Sie geniesst Ansehen, wird für ihre Eleganz geschätzt:

Sie gab in ihrer Gesellschaft den Ton an, und weil die Männer sie für unnachahmlich erklärten, bemühten sich die auf Wirkung bedachten Frauen, sie zu imitieren, einen Hauch von Ähnlichkeit zu erzielen, um wenigstens ein Echo der Komplimente zu bekommen, die Madame de unentwegt erhielt. (…)
Monsieur de war sehr wohlhabend, er war stolz auf seine Frau und versagte ihr nicht einen Wunsch.

Leider neigt sie zu dem, was man heute Kaufsucht nennt. Um ihre Schulden vor ihrem Ehemann zu verbergen, verkauft sie ihre kostbaren Ohrringe und behauptet später auf einem Ball, sie habe sie verloren. Im Laufe der Geschichte wird sie sich unsterblich-unglücklich verlieben, werden die Ohrringe zu ihr zurückkehren. Am Ende wird der Juwelier die Ohrringe viermal in Zahlung genommen und wieder verkauft haben. Er wird der einzige Gewinner in dieser kleinen Geschichte bleiben. Reizvoll, sich auszudenken, was geschehen wäre, hätte der Juwelier geschwiegen und alle anderen miteinander geredet. Traurig das Ergebnis von Contenance und falschverstandenem Stolz.

Die Autorin 1955

Zu Unrecht war der Roman aus dem Blickfeld verschwunden. Dank des Medien-Rituals, weiterlesen

TV-TIPP “Duplicity”: Mr. und Mrs. Spy

Fernsehtipp Ostermontag | 9. April 2012 | 22.00 Uhr | ZDF

Die Üblichen Verdächtigen – verstärkt durch Prof. Pu – kommen ganz groovy aus “Duplicity” und sind sehr zufrieden:

Ex-CIA-Agentin Claire (Julia Roberts) und Ex-MI6-Spion Ray (Clive Owen) arbeiten als Sicherheitsberater für zwei rivalisierende Konzerne. Nachdem die beiden Spione sich gegenseitig aufs Kreuz gelegt haben, wollen sie gemeinsam die Firmen austricksen und ihnen eine unfassbar wertvolle Formel abjagen. Fragt sich nur, wer hier eigentlich wen reinlegt …

Sehr stilsicher, spannend und witzig, eine Agentenkomödie mit feinem Dialogwitz, wunderbarer Besetzung und einem ganz eigenen Tempo, das sich erst langsam steigert, um im Showdown keine Wünsche offen zu lassen. Wegen der wunderbar verschachtelten Handlung und dem Verzicht auf Action und George Clooney wird “Duplicity” kein Kassenschlager werden. Dafür ist Regisseur und Drehbuchautor Tony Gilroy eine ganz besondere Spionagekomödie gelungen. (Gilroy hat übrigens die Drehbücher geschrieben für “Armageddon”, “Im Auftrag des Teufels” und die Bourne-Filme, erste eigene Regiearbeit war “Michael Clayton”.) Extrapunkte für den sehr guten Soundtrack von James Newton Howard.

Andere Meinungen

Julian Unkel vermisst das Knistern zwischen Julia Roberts und Clive Owen, aber ist sonst sehr zufrieden / Marc di Maina hat sich nicht eingegroovt / Pressespiegel bei film-zeit / die offizielle Website.

Der Beitrag erschien zuerst am 29. April 2009.

TV-TIPP: “Wanted”

Fernsehtipp Ostermontag | 9. April 2012 | 22.20 Uhr | RTL

Die Üblichen Verdächtigen über einen rasanten, einfallsreichen und extrem unterhaltsamen Actionfantasythriller – und dabei verlieren sie kein Wort über Angelina Jolie!

Links
Comicgate über die Unterschiede zwischen Comic und Film und der Spiegel schreibt vom Siegestanz der Killer-Jolie.

Der Beitrag erschien zuerst am 8. September 2008.

TV-TIPP: “Avatar”: Die blaue Blume von Pandora

Fernsehtipp Ostersonntag | 8. April 2012 | 20.15 Uhr | ProSieben

Die üblichen Verdächtigen kommen aus “Avatar” und sind (trotz eisiger Temperaturen) bester Laune:

Die Romantik träumt von der Heilung der Welt, von einer Versöhnung der Gegensätze, von Wissen und Natur, sie flieht vor Städten und Maschinen in den Mystizismus der Wälder und in das einfache Leben – und das Symbol dieses Traumes war für die Romantiker die “blaue Blume”. Die Romantik hat ihren Niederschlag unter anderem in der Umweltschutzbewegung gefunden – und bei James Cameron. Er gibt vor die Zukunft zu zeigen und zeigt in Wirklichkeit eine größere, blauere, aufregendere Version der Gegenwart. Cameron führt uns unsere reale, rücksichtslose Ausbeutung von Bodenschätzen auf Kosten der Natur und der Naturvölker durch Konzerne vor, wie sie tägliche Wirklichkeit in Südamerika ist.

In Camerons Zukunftsvision sind die Rohstoffe noch viel wertvoller und die edlen Wilden viel edler, blauer und stärker, als wir uns hätten vorstellen können. Und hier ist die Verschmelzung der Menschen mit der Natur nicht nur eine religiöse Angelegenheit sondern eine biologische Realität: Auf Pandora sind alle Lebewesen Teil eines planetenweiten, neuronalen Netzwerks. Das hindert natürlich den Konzern und die beauftragte Sicherheitsfirma nicht daran, die störenden Ureinwohner (und “Besitzer” des Planeten und seiner Rohstoffe) und den im Weg befindlichen Dschungel mit Brandbomben zu beseitigen.

Wir erleben den Konflikt zwischen uns und Pandoras Ureinwohnern aus der Perspektive des einfachen Marines Jake Sully, der am Beginn des Filmes die Augen aufschlägt und eine für ihn trostlose Welt sieht – er ist querschnittsgelähmt, sein Bruder verstorben. Sully übernimmt dessen Platz auf Pandora und steuert mit seinem Gehirn einen Körper, der aus Na’vi-Genen gezüchtet worden war. Und entdeckt eine unglaubliche Welt. Wenn er am Ende des Films die Augen aufschlägt, wird sich für ihn alles verändert haben.

Die Na’vi auf Pandora wehren sich und so erleben die amerikanischen Söldner im zweiten Teil des Films ihr blaues Wunder. Dabei bedient sich Cameron natürlich wieder – wie auch in “Aliens” – der üblichen Klischeevorstellungen von bösen/dummen Militärs und gierigen Geschäftemachern auf der einen Seite und naiven, edlen Wilden auf der anderen Seite, die in Harmonie mit ihrer (diesmal real existierenden) Mutter Erde leben. Dabei wird natürlich eine simple Story mit dickem Pinsel schwarzweiß gemalt (naja eher olivgrünmetalschwarz gegen blaubuntfluoriszierend). weiterlesen

TV-Kritik: “Terminator 4″: McG’s mittelmäßige Maschinen

Ostersonntag | 8. April 2012 | 23.00 Uhr | ProSieben

Die Üblichen Verdächtigen kommen aus “Terminator – Die Erlösung” und sind nicht begeistert:

2018: John Connor kämpft im Widerstand – im Krieg gegen die Maschinen. Immer wieder hört er mit einem alten Kassettenrekorder die Tagebuchaufzeichnungen seiner Mutter ab. Aber mit dem Auftauchen des Mensch-Maschinen-Hybriden Marcus Wright hat sich die Zukunft, wie sie prophezeit war, geändert. Das Leben der Menschheit steht auf dem Spiel und noch schlimmer: das Leben von John Connors Vater. Skynet bietet ein Heer von Terminatoren auf: kopflose Riesen (die sehr an “Transformers” erinnern), hippe Motorradterminatoren, gruselige Wasserschlangenterminatoren, tausende T600er, einen T800er und und und …

In diesem Tsunami an Maschinen, an Waffen und Explosionen könnte man glatt übersehen, dass “T4″ genauso humorlos und genauso berechenbar ist wie sein Held John Connor. Regisseur McG durfte seinen Film aus Originalteilen zusammenschrauben und das lässt ihn gut aussehen. Aber irgendeine Art von Leben konnte er seinen Figuren nicht einhauchen – das bleibt offensichtlich James Cameron vorbehalten, dessen beide Filme so weit von “T3″ und “T4″ entfernt sind, wie “Alien 1-4″ von den “Alien vs. Predator”-Filmen. Könnte man “Terminator – Die Erlösung” ganz für sich betrachten, würde man vieles nicht verstehen: die Bedeutung von Skynet, den T800, Kyle Reese. Aber vielleicht würde man dann mit dem Film nicht so hart ins (Jüngste) Gericht gehen.

Andere Meinungen

Andreas Winterer holt in seiner sehr lesenswerten Kritik ordentlich aus und bietet einen Überblick über die Killerroboterfilme der letzten 40 Jahre, lobt dabei James Cameron und weiterlesen

LIFE: “Ich bin sehr verliebt in Tidwell …”

Die Serienflittchen sind wieder zu Gast bei SchönerDenken und schauen sich “Life” an.

SIEBZEHNTE EPISODE: DID YOU FEEL THAT? – ERDBEBEN

Während eines Erdbebens in L.A. nutzen einige Häftlinge die Gunst der Stunde und fliehen aus dem berüchtigten und uns wohlbekannten Gefängnis Pelican Bay. Darunter befindet sich ein Inhaftierter, der seine Freiheit nur sehr kurz genießen kann … Auch Ted Earley, Crews‘ treuer Freund, hat unter den Folgen der Naturgewalt zu leiden: Er trägt einen Bleistift mit sich herum, den er sich während des Erdstoßes senkrecht in die Hand gerammt hat.
Zitat aus der Serie:

„Ich hatte Krämpfe, die vermisse ich mehr!“

In der nächsten Folge schauen sich die Serienflittchen die siebzehnte Episode “Jackpot” – (02X07). Bleiben Sie also an den Empfangsgeräten und schalten Sie am nächsten Dienstag wieder ein.